2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉 — 서울 세종대학교 대양홀 안내

밤이 깊어질수록 마음 한구석의 파도가 커질 때, 음악은 조용히 등을 밀어줍니다. 서울에서 만나는 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉는 그 파도를 아름다운 진동으로 바꾸는 한밤의 온도. 특유의 서정성과 밀도 높은 무대로, 지금 가장 나다운 시간을 찾는 분께 권합니다. 지금, 공식 정보를 확인해 감도의 시간을 준비해 보세요.

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※ 본 이미지는 공연 안내용 참고 자료입니다.

공연 기본정보 — 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉 (서울)

공연명 : 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉
공연 일시 : 2025년 11월 29일(토) ~ 11월 30일(일) / 2일 2회
회차/시간 : 11월 29일(토) 18:00 · 11월 30일(일) 17:00
공연 장소 : 세종대학교 대양홀 (서울)
관람 등급 : 8세 이상 관람 가능
러닝 타임 : 약 120분 (인터미션 포함 여부는 현장 공지 참조)
좌석 등급/금액 : R석 154,000원 · S석 143,000원
구매 가능 매수 : 회차별 1인 4매
티켓 오픈 : 2025년 10월 14일(화) 20:00
예매처 : 공식 예매처 안내 페이지

「 내가 심연을 들여다보면 심연 또한 나를 본다.
이건 결말이 여러 갈래인 기괴한 꿈의 이야기.
나의 온 몸은 젖어버리고 그 괴물은 눈을 뜬다.
그 짐승이 낮게 으르렁 대는 소리가... 」

🎶 서울 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉, 특별한 배경 이야기

서울에서 펼쳐지는 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉는 ‘내면의 그림자를 직시하는 용기’를 섬세한 서사로 풀어냅니다. 심규선의 음악은 오랫동안 ‘고요 속의 파장’처럼, 우리가 미처 말하지 못한 감정을 미세한 결로 드러내 왔습니다. 이번 서울 공연의 핵심은 바로 그 결을 극장형 공간의 호흡과 맞물려 더욱 깊게 체화한다는 점입니다. 세종대학교 대양홀은 목소리의 질감과 현악·건반이 만드는 풍광을 자연스럽게 포착하기 좋은 공연장으로, 잔향이 길게 이어지는 순간에도 가사가 흐려지지 않는 명료도를 갖추고 있습니다. 〈Monster〉라는 타이틀이 주는 인상은 차갑지만, 실제로는 ‘두려움과 화해하는 시간’에 가깝습니다. 곁에서 손을 꼭 잡아주는 듯한 보컬과 섬세한 편곡은, 관객 각자의 삶에 놓인 불안을 가만히 쓰다듬으며, 결국에는 자신을 받아들이는 방향으로 시선을 돌려줍니다. 서울이라는 도시의 밤, 공연장에 스며드는 빛과 어둠이 교차하는 순간, 우리는 음악을 통해 아주 느리지만 뚜렷한 화해의 사인을 발견하게 됩니다.

✨ 서울 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉에서 만나는 무대 연출 포인트

무대는 과장된 스펙터클 대신, 서사와 음악의 밀도를 지키는 연출에 집중합니다. 조명은 색 대비를 크게 키우기보다는 감정의 온도를 미세하게 조절하는 방식으로 설계되어, 한 곡 안에서도 ‘내면의 시점 전환’을 표현합니다. 현악 섹션의 따뜻한 울림과 건반의 투명한 레이어, 그리고 드럼이 만드는 낮은 호흡은 심규선의 목소리가 가진 이야기성을 극대화하는데, 결과적으로 ‘가사 이해도’가 크게 향상됩니다. 영상은 상징을 직설로 밀어붙이지 않고, 여백을 남겨 관객이 스스로 의미를 채우도록 유도합니다. 이런 연출 방식은 〈Monster〉가 말하고자 하는 감정의 곡선을 훼손하지 않으면서, 공연 내내 집중력을 유지하게 만드는 장치가 됩니다. 서울 공연은 좌석 간 시야 확보가 비교적 안정적이라, 곡의 클라이맥스에서 보컬의 호흡과 표정을 섬세하게 포착할 수 있으며, 앙코르에서는 조밀한 조명 패턴이 ‘감정의 잔상’을 오래 머물게 합니다. 과하지 않지만 오래 남는, 그래서 다시 떠올리고 싶은 장면들이 만들어집니다.

🎤 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉, 출연진이 전하는 생생한 감동 (서울)

심규선 특유의 호흡과 발성은 ‘멜로디를 따라가다 보면 어느새 가사에 젖어드는’ 경험을 선사합니다. 밴드는 보컬의 결을 해치지 않는 선에서 악기의 표정을 바꾸며, 곡마다 다른 질감의 공기층을 만듭니다. 기타는 관객의 시선을 과하게 끌지 않으면서도, 노랫말의 특정 단어에 작은 밑줄을 그어주고, 베이스는 ‘심연’의 무게를 묵직하게 받쳐줍니다. 건반은 서사의 결을 잇는 이정표처럼 곡 사이의 온도를 조정하고, 현악은 감정의 여운을 길게 늘이며 무대의 시간을 천천히 늘입니다. 이러한 편성은 라이브에서만 느낄 수 있는 ‘호흡의 리얼리티’를 부각시키며, 서울 공연장 특유의 음향적 특성과 결합해 가사 한 줄, 숨 한 번의 떨림까지도 관객석 깊숙이 전달합니다. 결국 무대가 끝나갈 무렵, 우리는 ‘내가 내 안의 괴물과 공존할 수 있다’는 조용한 확신을 품게 됩니다.

🌟 서울 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉 추천 — 꼭 봐야 하는 이유

첫째, 이 공연은 ‘감정의 완급’을 통해 스스로와 화해하는 과정을 체험하게 합니다. 일상의 피로와 불안으로부터 잠시 떨어져, ‘나의 속도’를 회복할 수 있습니다. 둘째, 보컬의 질감과 가사가 중심이 되는 세팅이라, 가사 해석과 몰입이 중요한 관객에게 최적화되어 있습니다. 셋째, 세종대학교 대양홀의 음향은 목소리와 어쿠스틱 악기의 미세한 디테일을 놓치지 않아, 스튜디오 음원과는 또 다른 현장의 생동을 선사합니다. 넷째, 주말 저녁 시간대의 회차 구성(토 18시, 일 17시)은 도심의 번잡함을 피하면서도 귀가 동선이 수월한 편입니다. 다섯째, 공연의 메시지가 단순한 ‘위로’를 넘어, ‘나를 이해하고 받아들이는 용기’로 확장된다는 점에서 관람 이후에도 오랫동안 삶의 장면에 스며듭니다. 서울에서의 이 만남은 과장이 아닌 ‘지속되는 여운’이라는 점에서 더욱 특별합니다.

💡 2025 심규선 단독 콘서트 〈Monster〉 관람 꿀팁과 의미 (서울)

좌석 선택 시, 보컬과 현악의 균형을 선호한다면 중앙부의 중·후열도 좋은 선택입니다. 너무 가까운 거리에서는 감정의 파도가 강하게 밀려올 수 있지만, 적절한 거리에서는 무대 전체의 호흡과 레이어가 더 선명히 보입니다. 러닝타임은 약 120분으로, 공연 전 가벼운 수분 보충과 휴식이 집중도에 도움 됩니다. 휴대전화 촬영·녹음 등은 공연 공지에 따르며, 공연장 내 에티켓을 지키면 음악의 밀도가 한층 선명해집니다. 무엇보다도 〈Monster〉의 핵심은 ‘스스로의 그림자를 외면하지 않는 시간’에 있습니다. 두려움과 불안, 그리고 그 너머의 평온을 마주하는 이 여정은 결국 자신을 이해하고 사랑하는 연습이 됩니다. 서울에서의 이 감정 여행은 관람이 끝난 뒤에도 도시의 밤길을 걷는 동안, 한동안 귓가에 남아 당신의 속도를 지켜줄 것입니다.