기다림이 길수록 설렘도 커집니다. 서울에서 펼쳐질 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM]은 바쁜 일상에 숨을 고르게 할 저녁을 선물합니다. 무대 연출과 라이브, 메시지까지 한 무대에 응축됩니다. 특히 서울 무대를 기다린 분께 권합니다. 지금, 공식 공지 기반의 추가 티켓 오픈 정보를 한눈에 정리했습니다.
🎵 공연 기본정보
- 공연명: IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM] (서울)
- 일정: 총 3회차 / 2025년 10월 진행 (상세 회차는 예매 페이지 공지 확인)
- 장소: KSPO DOME (상세 공연장 및 입장 안내는 예매 페이지 공지 확인)
- 출연: IVE
- 좌석: 일반석, 시야제한석(연출·구조물 등에 따라 일부 시야 제한 가능)
- 예매처: 예매 링크 (공식 지정 예매처)
- 추가 티켓 오픈: 2025년 10월 22일(수) 20:00 (KST)
- 일반석 오픈 구역: 1층 1, 15 구역 일부 / 2층 24, 25, 42, 43 구역 일부
- 시야제한석 오픈 구역: 2층 24, 43 구역 일부
- 매수 제한: 회차별 1인 2매(기존 구매 티켓 포함)
- 시스템 공지: 10/22(수) 16:00~19:59:59 KST 티켓 판매 시스템 일시 중단
- 기타: 추가 오픈 구역은 3회차 모두 동일
※ 본 공연의 티켓 정보는 예매 링크를 통해 확인하실 수 있습니다.
※ 본 글은 정보 제공 목적이며, 예매는 반드시 공식 예매처를 통해 진행됩니다.
🔔 추가 티켓 오픈 | 2025년 10월 22일(수) 20:00 KST
- 일반석: 1층 1·15구역 일부 / 2층 24·25·42·43구역 일부
- 시야제한석: 2층 24·43구역 일부
- 매수 제한: 회차별 1인 2매(기존 구매 포함) / 추가 오픈 구역은 3회차 동일
- 시스템 공지: 10/22(수) 16:00~19:59:59 KST 판매 시스템 일시 중단
🔔 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM] 추가 티켓 오픈 안내
서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM]은 무대 연출 및 구조물 설치 위치가 확정되면서 최초 오픈 시 판매하지 않았던 좌석을 추가로 공개합니다. 이번 추가분에는 일반석과 시야제한석이 포함되며, 특히 시야제한석은 연출 방향, 아티스트 동선, 장치 높이 등에 따라 보이는 범위가 좌석별로 달라질 수 있습니다. 시야 제한의 정도는 개인의 관람 기준에 따라 체감이 다를 수 있으며, 주최 측 공지에 따라 공연 당일 시야 제한을 사유로 한 취소·변경·환불은 불가합니다. 따라서 예매 전 예매 페이지에 기재된 안내 사항을 반드시 확인하고, 본인의 관람 성향(무대 전면 관람 선호, 현장 사운드 집중, 응원 타이밍 중시 등)에 맞춰 신중히 선택하는 것이 좋습니다. 또한, 회차별 1인 2매 제한(기존 구매 포함)이 적용되므로 동행인과의 일정 조율을 미리 마쳐 두면 안정적입니다. 시스템 일시 중단 시간(16:00~19:59:59 KST)을 고려해 접속 시간도 사전에 계획해 두면 불필요한 대기나 오류를 피하는 데 도움이 됩니다.
🎵 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM], 특별한 배경 이야기
서울은 IVE가 성장의 궤적을 차곡차곡 쌓아 올린 상징적인 도시입니다. ‘SHOW WHAT I AM’이라는 타이틀은 단순한 선언이 아니라, 데뷔 이후 증명해 온 음악적 정체성과 앞으로의 확장을 하나의 서사로 엮어 보여주겠다는 약속에 가깝습니다. 서울 무대는 한국어 가사와 팬들의 떼창, 현지의 호흡이 맞물리며 만들어 내는 독특한 밀도가 특징입니다. 국내 관객에게는 ‘원본의 감도’를, 해외 팬에게는 ‘근원지의 에너지’를 직접 체감할 기회를 제공합니다. 월드 투어를 거치며 다져진 퍼포먼스의 결이 서울 공연에서 집약적으로 전개되는 이유도 여기에 있습니다. 도시가 품은 리듬과 관객의 리액션, 아티스트의 내러티브가 하나로 포개지며, 익숙하면서도 새로운 무대가 완성됩니다. 이번 공연은 그 과정 전체를 ‘현재 시제’로 함께 목격하는 자리입니다.
또한 서울 공연은 제작진의 창작적 실험을 가장 안정적으로 구현할 수 있는 무대라는 점도 눈여겨볼만 합니다. 음향 튜닝, 영상 송출, 조명 시나리오, 특수효과 등 다층적 요소가 공연장 환경에 최적화되어 가동되며, 관객은 곡과 곡 사이의 서사가 매끄럽게 이어지는 ‘흐름’을 체감하게 됩니다. 덕분에 팬덤은 물론, 공연 예술을 사랑하는 일반 관객에게도 매력적인 관람 경험을 제공합니다.
✨ 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM] 무대 연출 포인트
이번 무대는 대형 LED와 미디어 아트, 동선 변화, 클라이맥스에서의 조명 시그널 등 다이내믹한 연출이 복합적으로 전개됩니다. 관객의 시야를 따라 시점이 이동하고, 트랙의 리듬과 조명 컬러가 감정선을 증폭시키는 방식으로 설계되어 있습니다. 곡의 메시지를 시각화하는 장면 전환, 흡인력 있는 카메라 워크(현장 중계 기준), 응원봉 파도와의 상호작용까지 더해져 ‘한 편의 드라마’처럼 느껴지는 흐름이 완성됩니다. 특히 서울 공연은 연출팀이 의도한 장치 배치의 완성도가 높은 편이어서, 트랙별 시그니처 모먼트가 명료하게 전달됩니다.
다만 이러한 장치로 인해 일부 상·하부 구조물이 시야에 간섭할 수 있습니다. 시야제한석은 이러한 특성을 명확히 고지한 좌석으로, 무대 전면의 일부가 보이지 않을 수 있으나 현장의 공기감, 라이브 보컬, 서라운드형 응원 합창 등 ‘현장만의 가치’는 충분히 체감 가능합니다. 전체 연출은 사운드·조명·영상의 밸런스에 초점을 맞추고 있으며, 음악이 가진 서정을 공간 전체로 확장하는 데 주력합니다.
🎤 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM], 출연진이 전하는 생생한 감동
IVE 멤버 각자의 개성과 팀 시너지가 살아 있는 구성은 이번 투어의 핵심입니다. 팀 무대에서의 균형감은 물론, 멤버별 톤과 캐릭터가 또렷하게 드러나는 솔로·유닛 파트가 교차하며 공연의 밀도를 끌어올립니다. 곡 간 호흡을 정교하게 조절해 감정선을 설계하고, 후반부로 갈수록 정서적 카타르시스를 고조시키는 방식은 ‘현장 라이브’가 가진 설득력을 극대화합니다. 특히 서울 관객의 환호와 떼창은 멤버들의 표현을 더욱 입체적으로 만들어 주며, 무대 위 메시지가 관객석으로 파도처럼 번져가는 경험을 선사합니다.
멤버들이 전하는 간단한 인사나 소절 변화, 애드리브는 현장에서만 목격 가능한 ‘한정판 순간’입니다. 영상으로는 담기기 어려운 미세한 표정 변화, 안무 디테일, 호흡의 여운이 같은 공간에서 공유될 때, 관객은 ‘음악’과 ‘사람’이 맞닿는 지점을 또렷하게 체감합니다. 이 생생함이야말로 콘서트라는 장르가 꾸준히 사랑받는 이유이며, 서울 무대는 그 밀도를 유난히 높게 유지하는 편입니다.
🌟 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM] 공연 추천, 꼭 봐야 하는 이유
첫째, 서울 무대는 연출 완성도와 팬 리액션이 만나 최적의 ‘현장 몰입감’을 제공합니다. 둘째, 투어 중에도 변화하는 세트리스트와 연출 디테일이 관람의 재방문 가치를 높입니다. 셋째, 글로벌 팬과 국내 관객이 함께 만드는 응원 에너지는 영상으로 대체할 수 없는 체감형 경험입니다. 넷째, 이번 추가 티켓 오픈으로 좌석 선택의 폭이 넓어져 본인의 관람 성향(시야·동선·사운드)을 반영한 선택이 가능해졌습니다. 다섯째, 서울이라는 도시가 가진 이동 편의와 주변 문화 콘텐츠는 하루를 ‘공연 데이’로 풍성하게 채워 줍니다. 이 모든 요소가 합쳐질 때, 단순한 관람을 넘어 기억에 남는 하루가 완성됩니다.
관람 동행의 성향(좌석 선호, 응원 집중도, 이동 동선)도 함께 고려해 보세요. 응원 중심이라면 중앙·사운드 밸런스, 연출 관찰형이라면 측면 상부의 조명·스크린 연동 장면 가시성 등, 각각의 관람 포인트가 다릅니다. 이번 추가 오픈 좌석은 그 스펙트럼을 넓혀 주는 선택지로 기능합니다.
💡 서울 IVE WORLD TOUR [SHOW WHAT I AM] 관람 꿀팁과 의미
예매 전 체크리스트를 추천합니다. ① 예매 페이지의 좌석도 및 시야제한 안내를 먼저 확인 ② 본인의 관람 성향(무대 전면/전체 연출/사운드)을 정리 ③ 동행과 회차·좌석 선택 기준 합의 ④ 시스템 일시 중단 시간(16:00~19:59:59 KST) 이후 접속 지연 가능성 고려 ⑤ 교통·입장 대기·응원 도구 등 현장 동선 점검. 특히 시야제한석은 안내에 동의한 것으로 간주되므로, ‘보이지 않는 범위’에 대한 개인적 판단을 충분히 고려해야 합니다. 반면, 현장 사운드·응원 에너지 중심의 관람을 선호한다면 만족도가 높을 수 있습니다.
이 공연의 메시지는 제목 그대로 ‘있는 그대로의 나를 보여 주겠다’는 선언에 가깝습니다. 그 고백이 무대에서 음악과 이미지로 구현될 때, 관객은 자신의 시간과 감정을 투영해 새로운 해석을 만들어 냅니다. 서울 공연은 그 상호작용이 가장 또렷하게 드러나는 무대이며, 추가 티켓 오픈은 더 많은 관객에게 그 순간을 공유할 기회를 제공합니다.
※ 본 글은 정보 제공 목적이며, 예매는 반드시 공식 예매처를 통해 진행됩니다.
※ 본 글은 정보 제공을 목적으로 작성된 콘텐츠입니다.
※ 공연 예매 및 세부 내용은 공식 예매처 공지를 반드시 확인하시기 바랍니다.
※ 본 게시물은 2025년 10월 20일 기준으로 작성되었습니다.